miércoles, 26 de febrero de 2014

Manual de Campo del Aventurero Steampunk: Manual de Supervivencia. Capítulo 2-1. Orientación...

Manual de Campo del Aventurero Steampunk

Manual de Supervivencia. Capítulo 2-1. Orientación...

2.   Orientación. Introducción La brújula es un aparato que sirve de orientación, que tiene su fundamento en la propiedad de las a...


BASE O CAJA
Todo el cuerpo de la brújula suele estar sostenido por una base rígida, resistente, con la parte superior transparente y a veces una lupa, pero, sobre todo, la flecha de dirección de viaje. 



BASE GRADUADA O CUADRANTE
La parte más notoria en la base es un anillo en la base que tiene divisiones cada determinada distancia y que completan un círculo de 360 grados. Las brújulas normales tienen una división mínima de 2 grados, que es suficiente para viajes de mediana distancia sin muchas correcciones. Es preferible que la brújula tenga esta división lo más pequeña posible para evitar errores adicionales. Hay brújulas con divisiónes de 5 grados que no sirven en muchos de los casos, porque dan errores de medición demasiado altos.

AGUJA MAGNÉTICA
Dentro de la brújula está la aguja magnética. La aguja es la parte más importante de toda la brújula pues aún si se rompe toda la base y el cuerpo, esta se puede llegar a usar.

FLECHA ORIENTADORA
La flecha orientadora está también dentro del cilindro pero por debajo de la aguja magnética.

2.1.1. Uso de la brújula



Cuando usemos una brújula con espejo o con optica, la mantendremos delante nuestro como en el dibujo. La colocaremos de forma que veamos la brújula reflejada en el espejo, o que la óptica nos permita verlo, y con las miras alineadas con el punto de destino sobre el terreno.

2.1.2. El mapa
Aunque parezca mentira, los mapas son esos papeles grandes que representan, a escala, el terreno por donde queremos pasar, bien sea andando, en vehículo terrestre, navío marino o aeronave.

Si tenemos ocasión y previsión de por donde pasaremos, es interesante elegir correctamente el mapa a utilizar. 



Como la tierra es una esfera hay que representar una parte de ella en un plano con la menor deformación posible, así surgen la dificultad de representar una realidad en tres dimensiones en una superficie de dos, por ello se ha recurrido a diversos métodos geométricos y gráficos. Y es por ello que los mapas es como si observáramos la zona desde un aeronave o un globo suspendidos a gran altura. Con algo de práctica resulta fácil interpretar el mapa e imaginar los relieves nada más desplegar el mapa. 
Estas líneas de nivel, son las que nos indican a que altura nos podemos encontrar y, sobre todo, el contorno que posee esta montaña.

En estos mapas existen indicaciones que representan cada uno de los elementos que podremos encontrarnos en el camino, ubicados correctamente en el lugar indicado en estos, como pueden ser arboles solitarios, rocas grandes, edificaciones, y otros elementos que pueden servir de referencia para poder saber donde estamos o hacia donde vamos. También aparecen una serie de líneas, que representan el contorno de las depresiones y topografía del terreno.



Los mapas se representa mediante cuatro elementos principales.
Las curvas de nivel, que son líneas imaginarias que unen diferentes puntos de la superficie a la misma altura. Las más gruesas se denominan curvas maestras y suelen cortarse en algún punto indicando la altura en números como guía, las demás líneas constituyen las curvas intercaladas.
La equidistancia consiste en la diferencia de altitud entre dos curvas contiguas, por ejemplo en un mapa a escala 1:50.000 es de 20 metros y en uno de 1:25.000 es de 10 m. 



Las cotas se representan mediante un punto de negro que indica la altura de un punto o elemento sobresaliente o importante, ya comentado anteriormente. 
Otros de los puntos o elementos, además de los edificios y otros elementos de referencia, para poder reconocer el terreno por el que estamos circulando, se utilizan las siguientes representaciones:
- Agua, como arroyos, vaguadas y ríos, con el dibujo correspondiente, especialmente en color azul.
- En el caso de mapas pintados de colores, estos colores indican las alturas de los terrenos, en el que las mayores alturas vienen por el color blanco (nieves perpetuas y glaciares), hasta las zonas más bajas como valles y costas indicadas en verde claro, pasando por alturas intermedias representadas por diferentes tonalidades de marrón, ocre y verde. 


2.1.3. La brújula y el mapa.
Colocar la brújula sobre el mapa, con el lateral de su placa base a lo largo del rumbo deseado.



Hacer girar la cápsula hasta que la 'N' del limbo señale el norte magnético en el mapa.



Manteniendo la brújula horizontalmente delante nuestro, girar el cuerpo hasta que el extremo rojo de la aguja se encuentre exactamente sobre la parte roja de la flecha del Norte. La flecha de la placa base ahora estará señalando la dirección a seguir. Escogeremos un punto de referencia en esa dirección e iremos hacia él, repitiendo el proceso hasta llegar a destino.

2.2 Como crear una brújula improvisada
Nuestro planeta actúa como un imán gigante, creando un campo magnético que protege a la Tierra de la radiación del espacio. Los metales magnetizados se alinean naturalmente con ese campo y uno puede aprovechar ese efecto invisible para crear una brújula.

2.2.1. La aguja de coser con cordel
Qué se necesita
- Una aguja de coser
- Un cordel fino.
- Un trozo de seda o una barra de imán

El truco para crear una brújula más o menos fiable, es frotar la aguja de coser desde el ojo de la aguja hasta la punta, repetidas veces contra un trozo de seda (un paracaídas de salvamento o la tela del globo aerostático son ideales), pero EN UNA ÚNICA DIRECCIÓN. Con esta acción conseguimos magnetizar y el elemento ferroso a utilizar, como es una aguja de coser, consiguiendo que la punta señale el norte. Esta imantación con la tela de seda, no es permanente, por lo que cada vez que se utilice, se deberá realizar esta misma operación.

Esto mismo puede hacerse con un imán en vez de un trapo de seda, con la diferencia que esta magnetización puede llegar a ser permanente durante un largo periodo de tiempo.

Una vez magnetizada la aguja, colóquela en el extremo de un cordel fino, mediante un nudo sin apretar en exceso para evitar que esto influya al equilibrio de la misma. Al suspenderse el cordel, que debe estar libre de nudos, la aguja empezará a girar para encararse con el norte magnético.

2.2.2. La aguja de coser flotante
Qué se necesita
- Una aguja de coser
- Un corcho, corteza fina y pequeña de árbol, o una trozo de papel parafinado o impermeabilizado
- Un trozo de seda o una barra de imán
- Una taza, baso, plato, o una charca poco profunda, con agua
- Un cuchillo afilado
 
Para poder hacer una brújula flotante, se debe cortar una rodaja fina del corcho, o usar algunos de los otros elementos (corteza o papel).

Frotar la aguja de coser desde el ojo de la aguja hasta la punta repetidas veces contra un trozo de seda (un paracaídas de salvamento o la tela del globo aerostático son ideales), pero EN UNA ÚNICA DIRECCIÓN. Con esta acción conseguimos magnetizar y el elemento ferroso a utilizar, como es una aguja de coser, consiguiendo que la punta señale el norte. Esta imantación con la tela de seda, no es permanente, por lo que cada vez que se utilice, se deberá realizar esta misma operación.

Esto mismo puede hacerse con un imán en vez de un trapo de seda, con la diferencia que esta magnetización puede llegar a ser permanente durante un largo periodo de tiempo.



Sujete la aguja magnetizada en el elemento flotante, bien por medio de resina o algún otro pegamento que se pueda tener a mano. Póngalo cuidadosamente en el recipiente con agua.



 El agua provee una superficie casi sin fricción que le permite al corcho girar hasta que el polo norte de la aguja apunte hacia el polo norte magnético.



2.2.3. La cuchilla de afeitar.
Qué se necesita
- Una cuchilla de afeitar
- Un cordel fino.
- Un trozo de seda o una barra de imán

El sistema de magnetizar y crear un imán con una cuchilla de afeitar, es el mismo que el primer ejemplo de la aguja con el cordel.

Este sistema realmente funciona cin cualquier trozo de material ferroso que sea ligero y poco pesado.

Fuentes:
- Manual de enseñanza de supervivencia ME6-003 Ejército Español.
- The SAS Survival Handbook by John Wiseman
- The  U.S. Armed Forces Survival Manual by John Boswell.
- Survival, Evasion and Recovery of Army, Marine Corp, Navy and Air Forces of USA
- Manual Guía De Patrulla Scouts Exploradores.

jueves, 2 de enero de 2014

El cometa Halley fue observado en la Navidad de 1705 por Johan

Palistch , pero el que lo predijo fue Edmund Halley.

miércoles, 17 de abril de 2013

Caros Amigos:
En esta época dura y menesterosa me atraen los koalas.Este marsupial es cariñoso y tranquilo, se hace querer.No le pasa lo que le pasa a una señora ,E.que es desagradable y ponzoñosa. Pobrecita...Así se queda solo apoyada por los Gronks Odia a los elfos....La pena es que los koalas están en peligro de extinción DEBIDO A QUE SU PELAJE ES SUAVE Y A QUE L@S QUE SE VISTEN CON ABRIGOS DE ANIMALES COMPRAN SUS PIELES...ASESIN@S!!!.

SOS...! SALVEMOS A LOS KOALAS¡

El Koala en Peligro de Extinción

El koala es un animal que se encuentra en peligro de extinción y su aspecto se asemeja al de un oso de peluche, con hábitos muy tranquilos y de igual forma muy parecido al perezoso. El Koala es un animal  hermoso y amigable.
Características del  Koala
Longitud corporal de 76 cm. El cuerpo esta cubierto de un pelaje suave y de color gris muy parecido al pelaje del oso.
Su cabeza es grande y  las orejas peludas.
Las extremidades son cortas, con pies grandes y tiene cinco dedos. El peso aproximado de los Koalas es de 12 Kg. en los machos y 8 Kg. en las hembras. Por lo regular el macho es más grande que la hembra.
Habitat y Alimentación del Koala
Es interesante saber que los Koalas que viven en climas con menos calor son más grandes y tienen el pelaje más oscuro que aquellos que viven en climas más cálidos.
Los koalas de la seca Queensland son casi siempre más pequeños, con un peso promedio de los machos de 8 Kg. y de las hembras de 6 Kg. En Victoria (Australia), un macho adulto puede llegar a pesar hasta 14 Kg., y una hembra hasta 11 Kg.
Los  árboles favoritos de los Koalas son los eucaliptos que deben crecer sobre un suelo fértil. Los Koalas viven arriba de los árboles y realizan la mayor parte de sus actividades de noche. Los preciosos Koalas duermen alrededor de 20 horas al día y no gastan mucha energía. Los Koalas se alimentan por lo regular de hojas de eucalipto y de la corteza de algunos frutos.
El Koala en Peligro de Extinción
Una de las principales razones de que el Koala se encuentre en peligro de extinción es por la cacería para obtener de ellos su pelaje, ya que el mismo es muy suave de color marrón o gris platinado. Este pelaje del Koala lo venden como piezas  de colección y para fabricar costosos abrigos.
En la actualidad hay leyes en Australia que protegen al Koala así como otros animales que se encuentran en peligro de extinción.  Es nuestra responsabilidad el salvar a estos animales que se encuentran en peligro.
Les invito a observar los vídeos que se encuentran en este blog “Al Rescate Verde” y a reflexionar sobre el mensaje que presenta cada vídeo. Además les presento algunos enlaces de interés relacionado a los animales en peligro de extinción.
Espero este Blog sea de gran utilidad para el visitante!

viernes, 12 de abril de 2013


REVISTA MUY INTERESANTE. Artículo de Elena Sanz.

 todos los artículos de ciencia

Científicos de la Escuela de Medicina de la Universidad de Stanford (EE UU) han demostrado queel cerebro de todos los seres humanos se activa exactamente del mismo modo cuando escuchamos una pieza de música clásica, independientemente de las experiencias previas y las preferencias musicales individuales. En concreto, los experimentos revelan que oír una melodía por primera vez pone en acción a estructuras implicadas en la planificación del movimiento, la memoria y la atención.

Para asegurarse de que los efectos se debían a la música y no al lenguaje, los investigadores, coordinados por el psiquiatra Vinod Menon, eligieron música sin letra y excluyeron todas aquellas melodías que algún participante ya había oído previamente, para eliminar los efectos de la "familiaridad" de una canción. Finalmente, en sus experimentos trabajaron con piezas de compositor inglés William Boyce, del siglo XVIII, apodado el "Bach inglés". Observando los cerebros de los voluntarios durante más de nueve minutos, y comparando el efecto de escuchar música con el efecto de estímulos "pseudomusicales" (por ejemplo, sonidos sin ritmo o sin armonía), hallaron una amplia red de estructuras cerebrales cuyos niveles de actividad subían y bajaban con un patrón sorprendentemente similar entre los participantes del estudio mientras oían la música.

Tanto el cerebro medio y el tálamo como la corteza frontoparietal, que se ocupa de funciones superiores como la atención y la memoria de trabajo, sincronizaban con bastante precisión su actividad entre unos sujetos y otros, aunque la respuesta solo se observaba en el hemisferio derecho, en zonas que procesan estímulos no lingüísticos. Dicho de otro modo, el estudio corrobora que la música podría considerarse un lenguaje universal.

Por otra parte, la intensa activación de centros de planificación de movimientos durante el experimento indica que el cerebro responde de forma natural a los estímulos musicales con palmadas, pasos de baile o movimientos de cabeza. Incluso adaptando nuestros pasos al ritmo de la música.

Metalenguaje:El contacto visual.

La metalectura es un método de introspección que se entronca con los métodos de la hermeneútica , relaciona la psicología con la filosofía en su aspecto dialéctico.En un espacio cultural alternativo hablé con un psicoterapeuta del Metalenguaje , es decir con la comunicación entre personas establecida con la simple mirada o sea la interacción que prescinde del habla y se realiza simplemente mirándose dos personas.Hay un sexto sentido además que el ser humano no advierte , pero que es de gran importancia para poder empatizar y simpatizar dos personas y así establecer un diálogo productivo  que les acerque en sus puntos comunes.Es decir ser capaces de compartir conceptos e ideas para poder establecer puentes : Proyectos compartidos.
 12 de abril de 2013 22:10.







La lectura es la puerta de acceso a la cultura escrita y a todo lo que esta implica: autonomía, socialización, conocimiento, información, etc. Además, es un importante instrumento de aprendizaje: leyendo se aprende cualquier disciplina y se desarrollan capacidades cognitivas superiores como la reflexión, la crítica, la conciencia de los procesos de pensamiento propios y ajenos. La lectura no es sólo una actividad simple de decodificación, sino un proceso de interrogación, participación y actualización por parte de un lector activo que reconoce esta actividad como un proceso de cooperación textual.









                                                    Lector-------->Texto------->Contexto

Esta búsqueda y construcción de significado implica que el lector efectúe una serie de operaciones cognitivas (abstracción, análisis, síntesis, inferencia, predicción, comparación) en las que pone en juego conocimientos, intereses y estrategias, con los aspectos que proporciona el texto como tal, en unas circunstancias determinadas. De esta forma, la lectura se torna en una interacción entre lector, texto y contexto.

¿Qué es la metalectura?
Para definir metalectura, se debe partir de lo que implica el proceso de lectura:
Lectura

Metalectura

Comprende el conocimiento del código, sus combinaciones y la identificación de su significado. Hace referencia al saber leer, esto se entiende como una actividad compleja que supone la utilización de diversos tipos de conocimientos que se ponen al servicio de la comprensión e interpretación de un texto.

Comprende el conjunto de conocimientos que se tienen sobre la lectura y sobre los procesos mentales que se deben realizar para leer: qué se debe hacer para leer, para qué se lee un texto, qué exige leer bien, qué elementos influyen negativa o positivamente en el proceso lector y cómo se controlan, etc.

En este sentido, cuando se está leyendo un libro, se puede hacer una pausa para pensar sobre el proceso de lectura que se ha realizado, juzgar si es fácil o difícil, superficial o profundo, etc. Al hacer esto no se está leyendo, sino juzgando la acción de leer, y esto no se podría hacer si no se lo conociera. Este conocimiento de la lectura misma es la metalectura.
Técnicas de control y autorregulación
La metalectura va a permitir al estudiante, a medida que avance en el texto, que sea consciente de los posibles errores de comprensión que realice; tras su identificación, a nivel léxico, sintáctico o semántico, serán solucionados con técnicas de rectificación, dependiendo del tipo de fallo de comprensión, las características de la lectura y las del propio estudiante. A través de la autorregulación lectora, el alumno podrá identificar diferentes tipos de significados y aumentar su vocabulario.
Esta conciencia lectora que va asumiendo el estudiante progresivamente, le va a favorecer para llevar a cabo una lectura crítica de los textos, adoptando una postura de análisis y valoración hacia el mismo.
Por lo tanto, realizar una lectura autorregulada le permite poner en marcha los siguientes procesos:
1o Establecer los propósitos de la lectura.
2o Planificar las estrategias de lectura más adecuadas para alcanzar la meta propuesta.
3o Supervisar la comprensión, detectando las dificultades que se presenten en el proceso y tomando medidas para resolverlas.
4o Evaluar el nivel de comprensión alcanzado contrastándolo con los indicadores.
5o Controlar y regular los procesos y subprocesos implicados en la lectura y distribuir el tiempo para su puesta en juego, detectando la necesidad de efectuar retrocesos, pausas y revisiones.
Los estudiantes deben familiarizarse con las diversas técnicas de control y autorregulación, de manera que asuman la aplicación de estas libremente, durante la lectura. Por ejemplo:
1. Conectar sus conocimientos previos con la información que brinda el texto: formularse las siguientes preguntas:
Qué sé, qué quiero saber y qué aprendí.
2. Después de leer un texto, establecer relaciones personales completando por escrito frases como las siguientes:
Yo también..., me sorprende que..., aprendí que..., me gusta esa idea porque...,
no entiendo..., tal vez signifique..., puedo anticipar que..., etc.
3. Conectar el contenido del texto con experiencias individuales:
El texto dice...

Esto me recuerda algo que me pasó...
Me pregunto por qué...
Imagino que...
Esto me hace pensar que...
4. Conectar el texto con otros textos leídos anteriormente:
En este texto encontré que...

Esto me recuerda otro texto que leí que...
Leí una idea parecida en...
5. Crear imágenes visuales a partir de palabras o ideas que llaman la atención en el texto. Luego, tratar de reproducir en un cuaderno de apuntes todas las imágenes posibles.
6. Formular preguntas. Es una estrategia que hace que los lectores se involucren en el proceso de leer. Cuando se formulan preguntas, se aclara el sentido del texto y se avanza hacia su conocimiento y aprendizaje.
El lector está constantemente supervisando su propia lectura. Por ello, la formulación previa de objetivos determina no sólo las estrategias que se activarán para construir un significado a partir del texto, sino también el control que se va ejerciendo sobre la lectura a medida que se avanza en ella, descartando la información que no es relevante para el objetivo planteado.
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Ver comen

El metalenguaje:una forma de facilitar la comunicación.


La metalectura es un método de introspección que se entronca con métodos de hermeneútica , relaciona la psicología con la filosofía en su aspecto dialéctico.En un espacio cultural alternativo hablé con un psicoterapeuta del Metalenguaje , es decir de la comunicación entre personas establecida con la simple mirada o sea la interacción que prescinde del habla y se realiza simplemente mirándose dos personas.Hay un sexto sentido además que el ser humano no advierte , pero que es de gran importancia para poder empatizar y simpatizar dos personas.
12 de abril de 2013 22:10

lunes, 18 de marzo de 2013

¿Hay mas de una Gioconda?


La «Mona Lisa de Isleworth» la pintó Leonardo da Vinci







Los nuevos análisis de una pintura anunciada como la versión original de la Mona Lisa, el retrato del siglo XV realizado por Leonardo da Vinci, muestran indicios de que es un trabajo del maestro italiano. Las pruebas, una llevada a cabo por un especialista en "geometría sagrada" y la otra del Instituto Federal de Tecnología en Zúrich, se realizaron a raíz de la presentación de la pintura, la "Mona Lisa de Isleworth", que tuvo lugar en Ginebra el pasado septiembre.

El retrato de La Gioconda expuesto en el museo Louvre de París durante más de 300 años ha sido considerado durante mucho tiempo como la única pintada por Leonardo, y las reivindicaciones suizas fueron rechazadas por algunos expertos el año pasado. Pero también ganó apoyo en el mundo del arte, lo que llevó a la Fundación Mona Lisa -un grupo internacional sin ánimo de lucro- a impulsar esfuerzos para demostrar su autenticidad.

David Feldman, vicepresidente de la fundación y vendedor de arte internacional, dijo que fue contactado por el geométrico italiano Alfonso Rubino tras la presentación pública del retrato, que muestra a una mujer mucho más joven que la del Louvre. "Realizó extensos estudios de la geometría del 'Hombre de Vitruvio' de Leonardo y se ofreció a analizar nuestra pintura para ver si se correspondía", dijo Feldman a Reuters. La conclusión de Rubino fue que el retrato de "Isleworth", llamado así por un suburbio londinense donde el experto británico en arte Hugh Blaker la conservó entre 80 y 90 años, se ajusta a la geometría de Leonardo y debe ser de su autoría.

El instituto de Zúrich, asegura la Fundación, realizó un examen de carbono al lienzo de la pintura y halló que fue confeccionado casi con seguridad entre 1410 y 1455, refutando las afirmaciones de que era una copia de finales del siglo XVI. Estudios sobre las pinceladas presentados en septiembre por el físico estadounidense y aficionado del arte John Asmus concluyeron que tanto la versión "original" como la del Louvre fueron pintadas por el mismo artista.

Varios documentos muestran que el noble florentino Francesco del Giacondo encargó una pintura de su esposa Lisa en el siglo XVI. La versión del Louvre es conocida en francés como "La Giaconde" y en italiano como "La Giaconda". Partidarios de la versión "joven" dicen que es casi seguro que la pintura fuera entregada sin terminar al noble antes de que Leonardo dejara Italia en 1506 para residir en Francia, donde falleció en 1519 en un pequeño castillo a orillas del Loira.

De la casa de los Giacondo, la pintura probablemente llegó a Inglaterra tras ser comprada por un aristócrata inglés, según una versión, mientras que la versión que se conserva en París fue que probablemente Leonardo la pintó alrededor de 1516 en Francia.